Lonesome Blues – Ombre e lampi di ragione nel cinema di Woody Allen di Emanuele Rauco e Simone Tarditi

Prefazione di Giampiero Frasca

Copertina di Livio Squeo

Di Woody Allen potrebbe sembrare semplice parlare: forse uno dei pochissimi nomi del cinema mondiale noti anche a chi ha una frequentazione occasionale o distratta con la settima arte. Ma sotto il mood e l’iconico humour che si respirano all’interno dei suoi film, per la maggior parte ambientati in un ambiente newyorkese intellettuale e raffinato, si celano in realtà nevrosi profonde, insicurezze personali, ansie e inadeguatezze che forniscono un affresco tenero e struggente a un intero campionario di varia umanità, tutta ruotante intorno a lui, Woody, il fulcro della creazione e spesso della rappresentazione. Un cinema riconoscibile, che si reputa perfettamente leggibile per la sua immediatezza e che invece cela percorsi sotterranei di senso, ricorrenze, riferimenti, rime interne e, trattandosi di Allen, anche di fissazioni da esplorare psicoanaliticamente.